Snimanje i savladavanje demo verzije kod kuće: osnove: 7 koraka

2024 Autor: John Day | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-01-30 09:38

Ovo je samo osnovna ideja o tome kako snimam i svladavam glazbu. U pjesmi koja demonstrira postoje samo dva gitarska dijela i samo bubnjarska pjesma, ali spomenuti ću što učiniti s basom i vokalom te što radim s različitim stilovima glazbe.

Korak 1: Oprema

Naravno, ne morate imati baš ono što sam ovdje naveo, ali to su stvari koje će vam trebati da biste dobili kvalitetno snimanje jeftinije od profesionalnog studija. Mikrofon (koristio sam audiotehniku AT202. 100 $, a vrlo kvalitetan mikrofon) Stalak za mikrofon (više volim stalak jer vam omogućuje mikrofoniranje različitih kutova) Vjetrobran za vokale (ako ćete snimati mnogo vokala i s različitim ljudima, preporučujem da nabavite vjetrobran od metalne mreže. Cijena je 50 USD, ali možete je očistiti i traje duže.) Sučelje (nešto za povezivanje mikrofona s računalom. Lexicon LAMBDA radi dobro i po niskim cijenama od 130 USD također dolazi s CUBASE LE4) Računalo (sve dok ima moć pokretati softver za snimanje, koristiti ga.) SlušaliceZvučnici Kabeli (ako koristite samo jedan mikrofon, trebat će vam poseban adapter za stereo snimanje. jedna ženska osoba-> dva muškarca) Također sam koristio drugi monitor jer svi prozori nekako začepljuju jedan zaslon. Međutim, to je u potpunosti sklonost.

Korak 2: Snimite

Postoje različite tehnike snimanja. Ako koristite mikrofonsko pojačalo, smatrao sam da je najbolje smanjiti osjetljivost mikrofona i pojačati pojačalo. To sprječava druge zvukove da uđu u snimku, a snimka zvuči glasnije, umjesto da zvuči kao veća buka. Za vokale, bilo mi je najbolje postaviti mikrofon tako da bude malo iznad pjevačevih usta. to će ih spriječiti da pritisnu grkljan. Također ćete htjeti da se odmaknu od mikrofona kako ne bi postigli vrhunac. Dobra početna udaljenost je između 8 i 12 inča. Ovisno o glasnoći, možda će se morati približiti ili udaljiti (tiho pjevanje bliže, vrišteći dalje), kao i visinu tona (rekord visoke jako jasan, dok bi vokal u donjem rasponu trebao pjevati s usnama gotovo na vjetrobranskom staklu) za bubnjeve, da biste dobili najbolje snimanje, trebat će vam više mikrofona i drugačije sučelje nego što sam opisao. Morat ćete postaviti mikrofon na bas bubanj, tomove, zamku, iznad visokog šešira i iznad udara. još jednom, osjetljivost mikrofona dolje ne dosežete vrhunac i ne oštetite mikrofon. Ostali instrumenti: Ispričavam se, još nisam morao s njima raditi. Prilikom snimanja provjerite jeste li vježbali prije ruke i zagrijali se kako biste mogli dobiti savršeno snimanje na početku, a ne dva stresna sata kasnije. Možete snimati ravno kroz pjesmu ili to možete učiniti dio po dio. (Radije to radim odjeljak po odjeljak. Olakšava uređivanje različitih dijelova po mom mišljenju) Isprike za UŽASNE slike zaslona. Iz nekog razloga, ekrani moje kamere mrze.

Korak 3: AB-ing

Ako ste se bavili stvaranjem glazbe i njezinim snimanjem, vjerojatno ste čuli za AB-ovu glazbu. To znači testirati jedno na drugo. Kad uređujete, dobro je imati kompilaciju pjesama koje su dobro izmiješane i svladane. Ove pjesme ne moraju nužno biti iz istog glazbenog žanra, ali nešto je u vezi s njima savršeno napravljeno. To je pitanje ukusa, pa vam tu ne mogu puno pomoći. Kad AB snimite u montaži, izolirate pjesmu u snimci, na primjer, prvu gitaru. Želite usporediti zvuk koji ste snimili sa zvukom druge gitare koju želite i dotjerati ga dok ne stignete. Evo primjera pjesme PRE bilo kakvog uređivanja. www.myspace.com/vegabloodnight (Demo_song: unaprijed uređeno)

Korak 4: Slojevitost

U ovom ćete trenutku primijetiti da bi zvuk mogao biti veći, jači. Ono što ćete učiniti je udvostručiti svaku pjesmu. (po mogućnosti dva puta snimite svaku pjesmu, osim bubnjeva. Razlike će dodati veći osjećaj.) Nakon što svaku pjesmu udvostručite, poželjet ćete ih postaviti na mjesto gdje će zvučno zvučati bolje. Trebam li objasniti? Kada snimite pjesmu ravno i ne poduzimajte ništa, svi su zvukovi u središtu, što znači da izlaze ravnomerno iz svakog zvučnika. Ali zamislite koncert. Ne dolaze svi zvukovi s pozornice iz središta, a zvuk vam čak odskače od zidova, stropa i ljudi. Bubnjevi bi uvijek trebali biti u središtu ako mikrofonirate s jednim mikrofonom ili koristite petlje (kao što sam ja učinio). Ako ste snimili bubnjeve s više mikrofona, onda ćete htjeti učiniti sljedeće: Postavite bubanj u središte ako postoji samo jedan, ako postoje dva, postavite jedan malo lijevo od sredine, a drugi malo desno. Zamka bi trebala biti u središtu. Ostali bubnjevi trebaju biti postavljeni (ako je vaš podni tom s desne strane kompleta, postavite ga na desnu stranu zvučnika.. itd.) Ako imate dvije gitare za usklađivanje: Gitara 1: Postavite jako na lijevo Kopija gitare 1: postavite odmah kraj centra lijevo. (u cubaseu, ovo postavljam oko 10-25) Gitara 2: Postavite jako desno Kopija gitare 2: postavite malo izvan centra desno. Gitara 1 kopija gitare 1 kopija gitare 2 gitara 2Ako imate ritam gitaru i glavnu gitaru: Postavite ritam gitaru s vanjske strane (ritam: lijevo 50, kopija ritma: desno 50) Postavite glavnu gitaru u središte (ali ne DIREKTNO u središte. Olovo: lijevo 25, kopija olova: desno 25) Olovna kopija vodeće ritam gitare Kopija ritma Ako imate ritam i solo gitaru: Solo se tretira drugačije od običnog vodstva jer je drugačije. Kad netko čuje pjesmu, solo se jasno razlikuje od vodećeg. Postavite ritam kao što biste to učinili za redovito vođenje, međutim ovaj put postavite obje solo gitare u središte. Rhythm Solo RhythmBass: centarAko imate samo vokale: postavite vokalni centarAko imate dva vodeća vokala: Kad pjevaju sami, postavite ih u središte, kada pjevaju zajedno, postavite ih izvan centra (vokal 1: lijevo 10, vokal 2: desno 10) Lead 1 Lead1/Lead2 Lead 2Ako imate vodećeg vokalistu i pratećeg pjevača: Postavite vodeći centar, prateći vokal može biti u centru jer mi, međutim, volimo da se njihov glas kreće. (ponekad lijevo, ponekad desno. ali NIKADA jako lijevo ili jako desno.) Vodeći VOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOXAko imate vodećeg vokala i nekoliko pratećih vokala: Postavite vodstvo u središte, a ostali vokalisti oko njih: Glavni voks 1 voks 2 voksa 3 vox 4 (u ovom trenutku možda ćete htjeti označiti i/ili obojiti pjesme ako vaš program to može učiniti. Pomaže vam da vaše pjesme budu organizirane.)

Korak 5: EQ

Sad kad ste složili stvari, zvuči bolje. Ali sada želite iznijeti određene aspekte vašeg snimljenog zvuka. ovo je mjesto gdje ćete učiniti upravo to. Bubnjevi: Ono što volim raditi s bubnjevima je pojačavanje zvuka, smanjivanje visokih tonova, pa čak i zvuk. Da biste to učinili, uređujete jednu od bubnjarskih pjesama (zapamtite, sve su pjesme bile udvostručene) s većim basovima, spuštate ekstremne tonove, ali i unosite visoke tonove. Ovo se pojačava. Na drugoj pjesmi bubnja poželjet ćete smanjiti bas, smanjiti ekstremne tonove, ali izbaciti srednje. Ovo je balansirajući zvuk. Svirajte ih zajedno i ugađajte po svom ukusu. Harmonizirano vodstvo: Sjetite se kada ste slojevi gitara stavili jednu na lijevu, a drugu na desnu stranu? Pa, te pjesme, pojačaj bas i snizi visoke tonove. Ove se pjesme više koriste kao zvuk koji se odbija od zida, a ne izravni zvuk. Dvije druge staze koje su bliže središtu, poželjet ćete sniziti ekstremne niske i ekstremne visine dok pojačavate srednje (više srednje). ovo je izravni zvuk, koji u izvedbama uživo, visoki tonovi su jasniji kada su izravni, a najniži jasni pri odskakanju unatrag. Ritam i olovo: Tragovi ritam gitare su tvrdi lijevo i desno. Ovdje ne oponašaju reflektirani zvuk, već oponašaju granicu s jedne na drugu stranu. Stvara osjećaj okruženosti glazbom. S ovim pjesmama poželjet ćete ponovno spustiti ekstreme, dok pojačavate srednje (ovaj put više niske). Glavna gitara okrenuta je prema sredini, pa je to vaš izravni zvuk. Poželjet ćete svjetliju boju, a da pritom ne izgubite goveđe kvalitete. Pojačajte bas samo malo, spustite niske i podignite visoke srednje malo više od basa. Solo gitara: Ujednačite ritam kao za olovo. Solo gitara je osjetljiva stvar. Neki ljudi žele da zvuči baš poput olova, dok drugi više vole da zvuči kao treća gitara. Ako želite da zvuči poput olova, izjednačite ga kao gore. Ako želite da solo zvuči drugačije, udvostručite svoje solo pjesme, čak i dvostruke, tako da sada imate četiri solo pjesme. Postavite dvije solo pjesme sa strana, (lijevo i desno: 50), a ostale dvije ostavite u sredini. Lijeva i desna pjesma tretiraju se kao ritam gitara, dok se središnje pjesme tretiraju kao vodeće. Rhythm Solo Solox2 Solo RhythmBass: Općenito možete ostaviti takvo kakvo je, međutim, kad moj bend koristi bas, to je vrlo nezgrapno zbog toga što basist koristi tehniku šamaranja, pa volimo iznijeti najviše. Vokalisti … Ovo je najteže na EQ. Općenito, smanjite ekstremne vrhove i ekstremne padove, dok pojačavate srednje vrijednosti. Ako je pjevač višeg tona, iznesite više nižih srednjih tonova kako biste zaokružili zvuk, dok želite da istaknete visoke srednje na nižim tonovima kako biste pojačali njihov ton.

Korak 6: Učinci

U redu, snimili ste svoju glazbu, učinili ste ton savršenim, sada želite dodati cool efekte i izigrati ovo poput automobila. NEMOJTE! Osim ako ne znate točno što želite ili se bavite tehnikom, suptilnost je najbolja s efektima. Horus: stvara tonove koji su djelomično izvan visine zvuka, ja rijetko koristim refren. Ako to učinim, obično se koristi za vrišteći vokal. Kao što je prethodno navedeno, budite oprezni. Ovaj je lukav jer, iako dodavanje malo zbora može proširiti pjesmu, samo malo previše može je poništiti. Reverb: zadržava note dulje nego što se zapravo svira Jedan od najvećih efekata, reverb će učiniti da se snimka osjeća kao ako je snimljeno u većoj prostoriji. Međutim, ne želite imati previše odjeka, inače se zamuti. Reverb možete koristiti za stvaranje tamnijih efekata, ali to učinite tek nakon što ste neko vrijeme eksperimentirali. Harmonizirani olovo: upotrijebite reverb na tvrdoj lijevoj i tvrdoj desnoj pjesmi jer su oni odraz izravnog zvuka glazbe. Ritam i olovo: Upotrijebite još manje reverba na tvrdoj lijevoj i tvrdoj desnoj pjesmi. Ritam i solo Ako solo tretirate kao drugu gitaru, poželjet ćete malo lijeve i desne solo pjesme, dok ćete na jednoj od središnjih pjesama imati više reverba. Ovaj središnji kolosijek s reverbom morat će se puno smanjiti u glasnoći A jer će se jako zamutiti ako to ne učinite. Glavni vokali koriste vrlo malo odjeka. Tek toliko da se zvuk malo proširi. Sviraj po sluhu. Prateći vokali Koristite malo više reverba od vodećeg vokala, ali manje nego što biste to učinili na gitari. Vrištanje koristi reverb kao i na gitari. Također je dobro izolirati posljednjih nekoliko milisekundi i dati im jači odjek. Odgoda: ponavlja notu nakon sviranja Koristite je samo kratko vrijeme. Nikad za cijelu pjesmu. I koristite je vrlo lagano. Kompresija: uravnotežuje glasnoću pjesme Koristite kompresiju na gotovo svemu što ima izravan zvuk (nemojte je koristiti na tvrdoj lijevoj ili tvrdoj desnoj pjesmi). Međutim, želite glatke kompresije, pa eksperimentirajte dok ne pronađete nešto suptilno što izvlači tiše note bez oštećenja ostatka.

Korak 7: Uživajte u konačnom proizvodu

Sada kada ste završili, morat ćete promijeniti hlače zbog sjajnog koji ste upravo stvorili. Podsjetnik: morat ćete shvatiti što najbolje odgovara VAMA i VAŠOJ glazbi. Ne postoji jedan zakon ili magična postavka. Sve je drugačije. Ako tek počinjete, upotrijebite ono što sam rekao kao bazu i prilagodite je svom stilu ili interesima. I imajte na umu, ovo ni na koji način neće zamijeniti profesionalni studio za snimanje. Ovo je samo zato da možete proizvesti demo CD kako biste privukli pozornost diskografske kuće, a ne da pravite diskove s potpunom produkcijom.www.myspace.com/vegabloodnight demo_song: post-edit